The Frozen Autumn-Fragments Of Memories (1997-2009)

Hola bloggeros melomanos del mundo, ahora les comparto un disco que ha sido muy aclamado en la escena oscura desde hace mucho tiempo, se ha reeditado en tres ocasiones siendo la del 2009 la más reciente de todas; para los que conocen sobre el auge de la música oscura en los 80's,  encontrarán más interesante el disco.

ACLAMAMOS DE MOMENTO EN MOMENTO A ESTA BANDA TAN CONSENTIDA, LLAMADA: ''THE FROZEN AUTUMN'', TAN QUERIDA Y AMADA COMO: ''CLAN OF XYMOX'', es lo que la crítica especializada comenta sobre este grupo.

The Frozen Autumn es una banda italiana de darkwave formada en mayo de 1993. Se caracterizan por sus voces melancólicas y su atmósfera gothic-wave estilo 80's.

The Frozen Autumn se caracteriza por elaborar Música Dark-Wave ó Cold- Wave, sus primeros álbums han sido bastante influenciados por el sello 4AD como Clan Of Xymox, Cocteau Twins, This Mortal Coil, Dead Can Dance, pero la electrónica siempre les fascinó ya que el miembro principal de la banda, Diego Merletto, toca los teclados desde los 13 años siendo igualmente su inspiración grupos de los 80's como Kraftwerk, OMD, New Order, Ultravox, Alphaville, Icehouse, Depeche Mode, etc,. pero con un estilo muy moderno.

Lo particular de este grupo es de que las melodías son intensas y románticas, algunas etéreas, pero últimamente muy electrónicas, la banda a mí parecer es muy original, la voz de Diego es oscura (quizás a lo Joy Division) pero a medida que lo escuchan más y más se dan cuenta que tiene mucho carisma y una voz genial, las melodías van variando, son oscuras pero brillantes, a mí me gusta mucho este disco, suele envolverme en sus melodías etéreas.

Grupo: The Frozen Autum
Disco: Fragments of memories
Género: Darkwave / coldwave
Pais: Italia
Año:1997-2009

Track list

1-The Echo of my lies

2-There's no time to recall

3-Dusk is like a dagger

4-Winter(Reprise)

5-Don't cry for me

6-Chimney's song

7-Painted girls

8-Fragments of memories

9-I'm coming from nowhere

10-The forgotten frontier

Avalanch-El Ladrón de Sueños (2010)

Nuevo y esperado trabajo de los asturianos. Un trabajo donde la imaginación y la evolución no tienen límites. Este álbum es probablemente el mejor de Avalanch, en cuanto a todos los niveles, producción, letras, música, etc.

La vena powermetalera tuvo su cabida en su anterior trabajo, y en este se decantan por canciones con toques más actuales, pero no tanto como en El Hijo Pródigo. Los teclados vuelven a tomar protagonismo y las guitarras siempre son una maravilla.
Un grandísimo disco!

tan solo chequen esta cancion:

Grupo: Avalanch
Disco: el ladron de sueños
Genero: power metal/heavy metal
Pais: España
Año: 2010

Tracklist:
1. Donde Estoy
2. El Ladron de Sueños
3. Mil Motivos
4. El Hombre Solo
5. Alejate de Mi
6. Nunca Es Tarde
7. Cuatro Canciones
8. Sin Rumbo
9. Torres en el Cielo
10. Where The River Flows
11. Melodia Incompleta

Avalanch- Los poetas han muerto (2003)

Hola bloggeros melomanos del mundo, les comparto este disco que es un preambulo del disco que subire acontinuacion con el mas reciente disco de esta banda, solo que este disco me parece tan bueno que el que no lo tenga y guste de la buena musica en español deberia de escuchar.

“Lucero” es la primera canción que nos encontramos y comienza con un breve punteo de guitarra, en seguida se le une unos teclados que sin ser nada del otro mundo aporta una melodía dulce que nos introduce de pleno en la canción. Una canción musicalmente correcta, con un Alberto Rionda en su papel, una voz que sin ser 100% metalera va como anillo al dedo.

En “Cien veces” encontramos unas guitarras distorsionadas donde el sello de Avalanch queda patente de forma rotunda. Tras una breve intro Ramón Lage, quien empieza susurrando y poco a poco va endureciendo su voz. El resto de la canción transcurre al más puro estilo Avalanch. Gran canción con una letra que invita a no desanimarse y seguir siempre adelante. “Cien veces caído, cien veces me levante….”.

El tercer corte “Niño” es otra de las joyas que se esconden en este disco. Una letra preciosa que habla de la inocencia de un recién nacido, una inocencia que jamás deberíamos perder. De nuevo la voz vuelve a encajar a la perfección con la música.

“Jamás” es el cuarto corte del disco y una de esas canciones que levantan el ánimo. Le sigue “Alborada”, que junto con “Lucero”, es otra de las baladas del disco. Para esta canción, Avalanch deja de lado la dureza de las guitarras para darle protagonismo a la dulzura del piano y el lirico sonido acústico.

Con “El viejo torreón” superamos el ecuador de este trabajo, y con él no hacemos otra cosa que confirmar lo que ya veníamos viendo desde un principio y es que estamos ante una obra maestra. Siguiendo con la tónica de su predecesora la canción comienza con un piano acompañando la voz, sin embargo, esta vez la canción se endurece tras un buen grito, no es un grito agudo, pero permite captar la atención del oyente, despertarlo de sus pensamientos. “Del cielo a la tierra” es otra de esas canciones con un inicio calmado y que poco a poco se va endureciendo. Una buena canción que no desentona del resto del disco, interesante los momentos donde el bajo se convierte en el protagonista.

Llegamos a la octava canción del disco y la que da título al mismo “Los poetas han muerto”. De nuevo el cantante me vuelve a atrapar con su voz, me encanta sí señor, este disco no sería lo mismo sin su voz. Una buena letra acompañada de punteos de guitarras y riffs al más puro estilo Avalanch.

Enfilamos la recta final de este trabajo con “Madre tierra” y “Ecos de vida”. La primera comienza con un fantástico solo de guitarra que nos da muestras de lo que nos depara, una canción nada aburrida. Por último “Ecos de vida” es un bonito canto a la inocencia, la nobleza, a la vida. Una estupenda manera de finalizar con esta canción que posee la mejor intro de todo el disco, una intro de piano y teclados que no os podéis perder.

Grupo: Avalanch
Disco: los poetas han muerto
Genero: heavy/power metal
Pais: España
Año: 2003

Track List:
1. Lucero (5:00)
2. Cien veces (6:48)
3. Niño (7:55)
4. Jamás (4:43)
5. Alborada (3:04)
6. El viejo torreón (5:27)
7. Del cielo a la tierra (6:13)
8. Los poetas han muerto (6:33)
9. Madre tierra (8:06)
10. Ecos de vida (5:26)

Embellish-Black Tears And Deep Songs For Lost Love (2006)

Conocidos en la escena catalana por anteriores andanzas bajo el nombre de LAS SOMBRAS, con unos parámetros muy alejados de lo que hoy por hoy representan como EMBELLISH; y por qué no decirlo, por las muchas historias de fiestas interminables acontecidas en el estudio del guitarrista de la banda, Miguel. Por supuesto, su bagaje musical también es meritorio y el resultado final queda plasmado en este “Black Tears And Deep Songs” donde se recoge los conocimientos musicales adquiridos en todos estos años.

Su cantante y front-man por definición, David, ha ganado en contundencia y calidad; tanto a la hora de componer como de cantar. Arropado por una banda competente que tiene las cosas claras, puede decirse que EMBELLISH encabezan la clasificación de bandas góticas en territorio estatal.

¿Influencias? Bastante claras. ENTWINE, CHARON, FOR MY PAIN o unos PARADISE LOST de nueva generación son las bandas referentes en este trabajo. Muy difícil les ha debido resultar la elección final del “single” de este disco. Hay más de un tema llamado a ser “hit” y la sola escucha de los tres primeros cortes plantea serias dudad a la hora de elegir un único tema. La pasional “Romeo’s Dead” contiene multitud de arreglos, teclados y guiños electrónicos que crean una atmósfera espeluznante. Un buen tema para empezar que no hace más que corroborar la calidad de la banda y que ve continuidad en “This Wind”. Tema plenamente bailable y audible que reúne melodía y sentimiento. Hay que destacar las voces femeninas puntuales, obra de Sara, que añaden una dimensión más a la música de EMBELLISH. Finalmente llega el turno del “single” propiamente dicho, que no es otro que “Falling”. Con aire muy finlandés y la perfecta banda sonora para la serie de la que toma inspiración, la afamada “Twin Peaks”.

La discotequera “I Don´t Believe In You” pone la nota más comercial del disco. Un tema que a bien seguro sonará en más de una pista de baile de muchos locales góticos. A partir de este tema todavía tenemos cinco más para disfrutar de un Gothic Metal de gran factura.

Voces tenebrosas, teclados de la casa de los horrores y ambientaciones oscuras es lo que nos depara esta franja final del disco para completar un total de diez temas en casi cincuenta minutos.

Grupo: Embellish
Disco: Black Tears and deep songs for lost ove
Genero: Gothic metal
Pais: España
Año: 2006

track list:

1. Romeo´s Dead
2. This Wind
3. Falling
4. I Don´t Believe In You
5. Nothing To Promise
6. Black Tears And Deep Songs For Lost Lovers
7.Your Ghost Dancing
8. False Illusions
9. Alone
10.When My Hearth Is Bleeding (Bonus Track)